米兰展的最后一天，我们仍然是在啃面包喝凉水的状态下挺过来了，唯一刺激双脚不停向前的动力，是来自于双眼前方赏心悦目的捕捉和切换，一旦停下就感觉到脚和腰累惨了的反应。如果不是有着对美好事物的向往，如果不是怀有对设计莫大的热情，如果仅仅是只把观摩记录当作一份工作，这看展人必定是无比煎熬和苦闷的过。

（偶遇欧文莱经销商乔帮主，都是在寻道之人）

　　两天看一个米兰展是不太够的，我们只能选择性地看，今天的活动范围在5、7、3、1、4号馆，调性横跨在现代设计与奢华、经典之间对比。

　　谈到米兰展综合印象，留给我最大的观感是这种意大利顶级展会展品已将精细化做到了极致。一般而言，看一个物品或者空间的品质感都习惯先看收口细节，以一点窥全貌，一个空间所有细节如果也能做到意大利家具级程度，绝对具备视觉震撼感，而部分高端品牌的展位确确实实呈现了所有精细化的内容: 收口、层次、材质、色彩等等细节处的考究，让人膜拜！能在短时间的展会上实现这种水平是非常不容易的事，每个爬过这个坑的设计师都懂。

　　站在瓷砖的行业角度，能对这展会解读出什么？我就试读一下。

【确定你想做主角还是配角】

　　从设计应用手法看到的现象，鲜有以单色系、单材质出现的家居配搭，基本都融入了对比色来辅助，在这个前提下，与之对应的空间背景都是力求简化，干干净净的灰调必然是最优的选择。

　　瓷砖的发展方向就可以有两种，一种把灰调做出高级的纯净感，成为最舒服的空间背景。这是最有潜力的方向，当然也是最需要工艺自信与精准化的掌控力，屡被人称道的欧文莱产品功力也是沉淀了近二十年才做通了产品色系标准化。

　　”灰而不脏，多而不乱，色薄而不轻，色重而不闷”  可以说是产品研创者一直追随的产品境界写照。

　　另一种方向，把瓷砖产品做成与多色系家具并驾并驱的空间主角，这种角色普遍以背景墙、装饰墙、玄关墙等形式展现，跳跃性、有艺术写意主体的纹理是较优选择，能和家具一样具有调节空间情趣、催生视觉焦点作用，走这条路的产品就不妨夸张一下吧。

　　其实以上看到的都是现代设计角度的内容，但还有以奢华类定调的趋势，却是另一番景象了。

　　奢华类家具普遍显厚重，即算轻奢的那部份，也是在现代的简约框架下不断增加层次，直白地说，就是把每个点线面都用几种材质或结构来做出更多分层，似乎不做多一点就不显奢华。此类风格上的应用色调就相对单一了，极少出现互补色现象，让人感觉严肃得不那么轻松自然，好与不好在乎消费对象，做好了是稳重有余的富人层，做不好就是油腻中年。

【颓废派渐渐淡出】

　　设计师偏好摇滚乐，而以前摇滚给人的印象都是呐喊、愤怒，还有长发披肩的乐手形象，曾经的瓷砖产品也有这么一个重口味的阶段，玩残旧、破碎、繁杂、锈蚀的年代。时过境迁的当下，摇滚乐手大多已剪除长发，以内容力量取代无病嘶吼，生活空间同样也在回归理性。

　　2018米兰展体现的格调氛围纷纷趋向于舒适自然，这也是现代设计追求的结果，不管用材和色调都偏向柔和温暖，即算材质上出现的金属元素，都在告别颓废，以清爽面示人。

　　瓷砖主题及调性必然会向这条路上走，也许暖灰应用会占据更大比例。

【产品细节处理决定成败】

　　展会上直接出现瓷砖场景的，除了传统墙地面部分，当属瓷砖在家具上的结合新应用，这算是拓宽瓷砖应用可能性的新领域，大家都知它的前任是石材。

　　瓷砖能小三上位的原因，是大板的出现与瓷砖生产的稳定可控，为家具上规模化使用提供了条件。当然，这条路最考验人的不是材质，而是加工工艺能否精细化。

　　从米兰展体现的细节品质，是相当折服人的，不得不佩服意大利在精细加工上的能耐，不同线面间的平整过渡、收口堪称完美。

　　所以，细节就是产品与产品之间的差距，就是品牌与品牌的差距。正是这一点，超级大板在中国家具上普及化应用还是困难重重、任重道远，精加工能力是最大障碍。

【瓷砖主题单点作战的模式可能变化】

　　混搭模式越来越流行，设计上也不断翻新思维，所谓去风格化的提法也是以此为出发点，这大大增加了设计题材的可能性。

　　当下瓷砖设计已经历石、木、水泥、布、金属等等各类自然题材的大量生长阶段，创新创意面越来越窄。

　　要提升到另一个高度，极有可能不是在单点主题上的战斗，也许要打破产品系列与系列间的界限，产生一个材质复合、应用混合的的局面，就是说可能在一种砖上有石、水泥、金属、木、布等等元素，也可能一个铺贴面上也有石、水泥、金属、木、布等等混合，统筹这些材质的设计难度系数就变得大大增大了。也许，因为你做到别人做不到的难度，才形成了你的产品壁垒，才形成你的江湖地位。我所知道的，意大利就是这么样干出来的，否则意大利品牌家具凭什么能够天价卖给精英阶层？

（个人表示喜欢这两幅广告的调调）